La veille de leur mariage, Eric Draven et Shelly Webster sont sauvagement assassinés. Un an plus tard, un corbeau ramène Eric à la vie au cœur d'une ville plongée dans les ténèbres. Eric va se laisser conduire là où sa vengeance l'appelle. Pour que justice soit faite. Pour l'amour de Shelly. Réalisé par Alex Proyas Avec Brandon Lee, Michael Wincott, Ernie Hudson Genres Action, Fantastique, Thriller Nationalité américain Durée 1h41
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Anecdotes
Brandon Lee, l'acteur-vedette de The Crow est décédé durant le tournage du film, touché par une balle de pistolet prétendument à blanc. Un drame qui rappelle de manière troublante une scène du Jeu de la mort dans laquelle le personnage de Bruce Lee, le père de Brandon, se fait également tirer dessus au cours d'un tournage.
La mort de Brandon Lee engendre des couts supplémentaires de 15 millions de dollars. Le budget du film dépassera les 23 millions en raison du procédé de numérisation nécessaire pour tourner les scènes que Brandon Lee n'avait pas pu terminer
Même s'il n'était pas responsable de la mort de Brandon Lee , Michael Massee a cessé d'agir pendant un an parce qu'il était tellement traumatisé par l'incident. Il n'avait jamais vu le film.
Avant le tournage, Brandon Lee avait une fascination morbide avec la mort, il conduisait souvent dans un corbeau qu'il possédait, visitait des tombes célèbres et écoutait The Doors .
Alex Proyas voulait engager Iggy Pop pour incarner le personnage de Funboy. Il ne put se libérer mais se rattrapa en jouant dans The Crow, la cité des anges
Le rôle-titre a d'abord été proposé aux acteurs River Phoenix et Christian Slater. Cameron Diaz s'est quant à elle vue offrir le rôle de Shelley, mais elle s'est désisté à la suite d'un désaccord sur le script
James O'barr ( le dessinateur de " The Crow " ) dit « Je n’avais aucun désir de m’impliquer dans un projet cinématographique. Je pensais qu’ils y penseraient pendant deux ou trois ans, puis qu’ils abandonneraient. Je n’aurais jamais cru qu’ils le tourneraient, et pas aussi vite. Au bout de deux ans, la production commençait, ce qui est incroyable. […] Puis Alex Proyas et Brandon ont commencé à travailler dessus, tous les deux grands fans de la BD, et ils ont insisté pour qu’on revienne au concept original. Brandon en particulier était très séduit par la BD, c’était un grand fan, il a beaucoup contribué au rapprochement du concept original. Selon moi, c’est grâce à Brandon et Proyas que le premier film est ce qu’il est. Ce sont les vraies stars. »
Le réalisateur Alex Proyas avait l'intention de filmer le film en noir et blanc plus près des bandes dessinées et n'utilisait que de la couleur dans les scènes de flashback de Draven avec un thème de contraste élevé, mais les cadres de studio ne lui ont pas permis d'expérimenter l'approche. Cela a fait Proyas tirer une grande partie du film dans un thème de couleur monochromatique mélangé avec le rouge et le gris foncé.
À l'origine, Funboy ( Michael Massee ) n'était pas censé tirer un fusil contre le personnage de Brandon Lee (qui a finalement conduit à la mort de Lee). Il a été changé à la dernière minute par le réalisateur Alex Proyas
Selon James O'Barr , il n'a pas aimé le casting de Brandon Lee comme principal responsable de son adaptation de bande dessinée. À cette époque, il ne l'avait vu que dans Dans les griffes du dragon rouge (1991) et craignant de finir comme un film de Kung Fu et d'aller directement à la vidéo. Mais il était ravi quand il a rencontré Brandon sur le plateau avec les maquillages et la tenue Crow. Il a été émerveillé par la prise de Brandon sur le personnage quand il a prononcé les lignes exactes des bandes dessinées.
James O'Barr voulait que Johnny Depp incarne Eric Draven.
Il y a eu plusieurs accidents qui ont frappé l'équipe de production, ce qui a mené à croire que le film a été maudit. Un menuisier a souffert de graves brûlures sur son haut du corps pendant le premier jour de tournage; un travailleur manuel avait un tournevis intégré dans sa main; un camion d'équipement a éclaté en flammes; un cascadeur a cassé plusieurs côtes après avoir traversé un toit; un gréleur a été horriblement électrocuté; un sculpteur décontracté a été beserk et a conduit sa voiture dans la salle des accessoires en la détruisant; et un ouragan a détruit plusieurs des ensembles.
Dans ce film, Burt Reynolds est un aventurier qui décide de participer à une course de voiture illégale à travers tout le pays. Leurs coureurs devront tout faire pour surmonter les difficultés (y compris la police) et gagner la course.
Réalisé par Hal Needham Avec Burt Reynolds, Dom DeLuise Genres Action, Comédie Nationalités américain, hong-kongais Durée 1h35
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Anecdotes
L'ambulance utilisée dans le film est le même bolide que Hal Needham et Brock Yates ont couru dans la vraie course de cannonball. Elle a été modifié avec un moteur HEMI qui pouvait monter jusqu'à 235 km/h et a été équipé de quatre trous de remplissage de gaz afin que les 340 litres requis puissent être pompés rapidement. Needham et Yates n'ont pas réussi à gagner la course (la transmission a laché à Palm Springs), de sorte que Needham l'a conservé pendant plusieurs années jusqu'à ce qu'il soit venu pour faire ce film. Après le film, il l'a donné à un organisme de bienfaisance de l'Église qui a soulevé beaucoup d'argent pour l'acheminer aux enchères.
Le film a été initialement prévu comme un film d'action avec Steve McQueen . Après la mort de McQueen, le responsable est allé à Burt Reynolds et le film est devenu une comédie.
Roger Moore a une petite amie différente chaque fois que nous le voyons dans ce film et tous sont appelées June Foray (non crédité).
Burt Reynolds est devenu l'acteur le mieux payé de l'histoire du cinéma jusqu'à ce point pour ce film, ce qui fait 5 millions de dollars pour quatre semaines de travail.
Jackie Chan , qui a joué un petit rôle dans ce film, a été très contrariée quand il a appris que son personnage était japonais puisqu'il est lui-même chinois.
Les producteurs ont demandé au gouverneur de la Géorgie si l'équipage pouvait fermer le centre d'une petite ville afin qu'un avion puisse atterrir au milieu de celui-ci. La police a bloqué la section sur laquelle l'avion devait atterrir et une barrière peut être vue en arrière-plan.
Victor ( Dom DeLuise ) raconte à JJ ( Burt Reynolds ) que c'est une bonne chose qu'ils aient un médecin à bord au cas où quelqu'un aurait une "fièvre marécageuse". Ceci est une référence à Tu fais pas le poids, shérif! (1980) où Dom a joué un docteur Burt reprend. Il traitait un patient pour la fièvre des marécages.
La séquence courte au début du film qui implique deux voitures animées qui détruisent le logo 20th Century Fox a été créée par Hal Needham , qui a fait une autre pour un autre studio en lançant Cours après moi shérif (1977). Au début, Fox n'a pas apprécié la notion de démolition de son logo, mais a rapidement constaté qu'il serait attrayant pour le public s'il était laissé .
À la fin du film, lors de la grande course à l'arrivée, un Black Trans Am apparaît. Le conducteur de la voiture est vu dans la scène de course de pied et la scène de dressage de Captain Chaos. Le conducteur porte la veste de Bandit portée par Burt Reynolds dans Tu fais pas le poids, shérif! (1980).
La Ferrari 308 utilisée dans le film appartenait au réalisateur Hal Needham .
Le caméo de Peter Fonda comme Hell's Angel est une référence à Les Anges sauvages (1966).
Comme ce film , Cannonball 2 , comporte Frank Sinatra , Dean Martin , Sammy Davis Jr. et Shirley MacLaine , il est sans doute le dernier film "Rat Pack" (les membres originaux de Rat Pack, Joey Bishop et Peter Lawford ne figurent pas dans ce film). Pour ce film, c'était le dernier film pour Martin et Sinatra.
Selon Hal Needham dans le commentaire du premier film, ils ont presque eu des problèmes avec les producteurs Bond en raison du rôle de Roger Moore ; étant qu'il, entre autres choses, avait une voiture avec des gadgets. Dans ce film, la voiture de Jackie Chan a tous les gadgets à la James Bond (même plus que la voiture de Chan avait dans le premier film); et le partenaire de Chan est Richard Kiel , le plus célèbre pour son rôle de "Requin" l'ennemi de James Bond.
Emu O'Hara, jeune peintre, est témoin du meurtre d'un gangster japonais sur les hauteurs de San Francisco. Le meurtrier, un élégant et beau jeune homme, verse une larme de remords. Cette marque d'humanité n'échappe pas à la jeune femme qui se sent, depuis l'enfance responsable de la mort tragique de ses parents. De retour à Vancouver, Emu est devenue un témoin capital que se disputent la police et le puissant chef yakuza Shimazaki, père du gangster executé par Crying Freeman.
Réalisé par Christophe Gans Avec Mark Dacascos, Julie Condra, Rae Dawn Chong Genres Policier, Thriller, Action Nationalités américain, japonais, canadien, français Durée 1h40
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Anecdotes
Julie Condra et Mark Dacascos se sont rencontré dans ce film, puis ils se sont mariés dans la vie réelle.
Mark Dacascos fait toutes ses propres cascades dans le film.
Mark Dacascos et Christophe Gans ont chorégraphié le combat final de l'épée.
Jason Scott Lee était à l'origine pressenti pour le rôle, mais il avait une obligation de droit à l'image pour Universal Pictures et ne pouvait pas s'engager dans le projet.
Odile Deray, attachée de presse, vient au Festival de Cannes pour présenter le film "Red is Dead". Malheureusement, celui-ci est d'une telle faiblesse que personne ne souhaite en faire l'écho. Mais lorsque les projectionnistes du long-métrage en question meurent chacun leur tour dans d'étranges circonstances, "Red is dead" bénéficie d'une incroyable publicité. Serge Karamazov est alors chargé de protéger le nouveau projectionniste du film... Réalisé par Alain Berbérian, Alain Chabat Avec Chantal Lauby, Alain Chabat, Dominique Farrugia Genre Comédie Nationalité français Durée 1h39
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Anecdotes
Les Nuls proposent initialement La Cité de la peur à Claude Berri, qui avait déjà côtoyé le groupe sur Canal+, mais celui-ci refuse, jugeant le film "un peu débile". Finalement, le film est confié à Alain Berbérian qui réalisait déjà les clips de fausses publicités et les parodies de bandes-annonces du trio comique.
Le générique de fin contient une multitude de clins d’œil. Par exemple, les alias des superhéros américains Spiderman et Batman, Peter Parker et Bruce Wayne, sont inscrits aux côtés de ceux des acteurs du film. Sont également cités et remerciés les acteurs qui ont « accepté de mourir pour le film », comme Tchéky Karyo, Jean -Pierre Bacri, Daniel Gélin et Eddy Mitchell. Le générique signale également la présence d’un certain « Tom Crouze » sur le tournage, mais qui aurait été coupé au montage…
Valérie Lemercier, qui joue la veuve éplorée du premier projectionniste assassiné (Tchéky Kario), a un jour oublié de se rendre sur le tournage. Sa sœur, Aude, était stagiaire sur le film et l’a donc remplacée au pied levé. Cette « doublure » figure sur quelques plans du montage final.
Le nom du personnage d’Alain Chabat, Serge Karamazov, est une référence au roman de l’écrivain russe Dostoïevski. Elle sert de « running gag » tout au long du film, puisqu’à chaque fois qu’il se présente, le personnage précise : « Aucun lien, je suis fils unique ».
Avant d’être assassiné, chaque projectionniste prononce une phrase en rapport avec la mort, comme « J’y crois à mort » (Tchéky Karyo) ou « C’était mortel aujourd’hui ! »(Eddy Mitchell).
Le nom du personnage de Chantal Lauby, Odile Deray, est une référence à Gilles de Rais, l’un des plus célèbres tueurs en série français : en effet, il a inspiré le conte de Barbe Bleue.
La Cité de la peur contient de nombreux clins d’œil à plusieurs films cultes, dont certaines scènes sont parodiées, comme Basic Instinct de Paul Verhoeven avec la scène de l’interrogatoire d’Odile, ou Pretty Woman de Gary Marshall, Terminator de James Cameron, Point Break de Kathryn Bigelow…
Le film a été tourné en juillet, en grande partie à Cannes, mais en dehors de la période festivalière. Il a donc fallu recréer l’ambiance du Festival. Par exemple, pour les scènes tournées dans la salle des Arcades, Alain Berbérian a affirmé que plus de 800 figurants étaient présents. Les Nuls ont aussi convié plusieurs invités de marque à faire une brève apparition lors de la scène de la sortie de la conférence de presse : le réalisateur Michel Hazanavicius, l’actrice Rosanna Arquette, Pierre Lescure, directeur général de Canal + à l’époque, James Cameron, le journaliste Thomas Hugues et le chanteur Dave.
La chanson « Carioca » chantée par Alain Chabat et Gérard Darmon, est une parodie de la chanson thème du film américain éponyme de 1933, réalisé par Thornton Freeland. Le numéro y était dansé par Fred Astaire et Ginger Rogers.
Fidèles à leurs habitudes télévisuelles, les Nuls ont inclus une fausse publicité, parodiant la marque partenaire du Festival de Cannes, Renault. Ils se mettent en scène montant dans la "Safrane de Reneault". On peut lire, à la fin du clip : "Offre valable dans la limite des stocks disponibles vu que y en a que une."
Gérard Lanvin devait participer au film, mais en a été empêché par une blessure, comme le précise avec humour le générique de fin : « Gérard Lanvin, coupé au tendon ».
Bruno Carette, membre décédé du quatuor des Nuls, fait une apparition posthume, dans son personnage de l’émission Nulle part ailleurs, Misou-Mizou
Ce n’est autre qu’Alain Chabat qui joue le tueur communiste de « Red is Dead ».
Gérard Darmon a affirmé qu’à chaque tournée promotionnelle, les fans lui demandaient de rejouer sa performance sur « Carioca ». Il a raconté avoir fait un pari avec Maurice Barthélémy avant le début de la promo pour Low Cost : pour chaque Carioca réclamée, un dîner payé. "J'en suis déjà à cinq ou six dîners" avait-il déclaré.
Une riche héritière devenue amnésique suite à un accident est "récupérée" par son mari. Mais est-ce vraiment son mari ?... Réalisé par Garry Marshall Avec Goldie Hawn, Kurt Russell, Edward Herrmann Genres Comédie, Romance Nationalité américain Durée 1h46
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Anecdotes
L'ancien pick-up Dodge de Dean Profit a ensuite été utilisé comme le pick-up qui a fait Chevy Chase et sa famille dans les scènes d'ouverture de Le sapin a les boules (1989). Goldie Hawn a également co-vedette avec Chevy Chase au Drôle d'embrouille (1978).
Les scènes du personnage de Joey Proffitt parlant dans la voix de Pee-Wee Herman ont été improvisées car la voix de Pee-Wee ne faisait pas partie du script original.
Roddy McDowall , qui apparaît comme Andrew Butler, est l'un des producteurs exécutifs du film.
Garry Marshall aimait laisser improviser ses acteurs. Kurt Russell excellait dans ce domaine .
L'intrigue a été influencée par le film italien "Vers un destin insolite, sur les flots bleus de l'été" (1974).
John Candy a été considéré pour le rôle de Billy. Mais il l'a refusé alors qu'il travaillait sur Un ticket pour deux (1987) à l'époque.
Quand Grant chante dans son coquillage, il y a un tas de boîtes vidéo empilées près de lui. L'un d'eux est le film porno The Pink Clam (1986).
Quand Annie utilise la tronçonneuse, elle coupe accidentellement la tête de l'épouvantail. Derrière l'œil droit de l'épouvantail se trouve un patch hexagonal qui est un léger clin d'oeil à Orange mécanique (1971)
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